Alumno: Gastón Marquez
Ejemplo Martin Giannottisábado, 29 de marzo de 2008
domingo, 23 de marzo de 2008
3- Tachismo
El Tachismo (en francés, Tachisme, derivado de la palabra francesa tache - mancha) fue un estilo de pintura abstracta francés desarrollado durante los años 1940 y 1950
“Un arte diferente” en el cual el rechazo de la forma se afirma como una negación del principio de la razón. Inmediatamente después de la segunda guerra mundial, Georges Mathieu da a esta nueva corriente del arte el nombre de “abstracción lírica”. Reune un gran número de artistas de nacionalidades diferentes.
Se rechaza el control de la razón ; lo informal tiende hacia la caligrafía y el lirismo de las materias. La improvisación psíquica es la regla ; con frecuencia la obra se ejecuta en el instante según técnicas gestuales diversas.
Algunos de sus miembros eran Jean Dubuffet, Pierre Soulages, Nicholas de Stael, Hans Hartung, Serge Poliakoff, y Georges Mathieu, entre otros.
2-Cubistas. Braque, Juan Gris y Picasso
Ejemplo Martin Giannotti
Paulo Bravo
Picasso
Alrededor de 1906 la influencia de Cezanne inundó progresivamente todo, y el conocimiento de la composición, de la polaridad de las formas y el ritmo de los colores se hizo accesibles a todos.
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Guillaume Apollinaire.
El cubismo trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, representando todas las partes de un objeto en un mismo plano. Es considerada la primera vanguardia ya que rompe con el último estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva.
"Cezanne era mi solo y único maestro. No creais que me limitaba a mirar sus cuadros... pasé años estudiándolos... Cézanne era como un padre para todos nosotros"
Picasso
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Guillaume Apollinaire.
El cubismo trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, representando todas las partes de un objeto en un mismo plano. Es considerada la primera vanguardia ya que rompe con el último estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva.
"Cezanne era mi solo y único maestro. No creais que me limitaba a mirar sus cuadros... pasé años estudiándolos... Cézanne era como un padre para todos nosotros"
Picasso
1-Cézanne
Paul Cézanne ( 1839 - 1906), pintor francés postimpresionista, considerado el padre del arte moderno.
"En la naturaleza, todo se modela según la esfera, el cono y el cilindro. Hay que aprender a pintar sobre la base de estas formas simples, y entonces podrá uno hacer todo lo que desea"
"Mostradme en la naturaleza algo dibujado. No existe ninguna línea, no existe ningún modelado, sólo existen contrastes."
En lugar de la perspectiva académica, Cézanne coloca otra perspectiva. Descuida la medida real de las cosas y les confiere una dimensión espiritual.
Igual siginificación adquiere, en Cézanne, la fusión ordenada, inteligible, plástica de las formas, esos planos que se superponen, esos objetos que se entretejen.
"En la naturaleza, todo se modela según la esfera, el cono y el cilindro. Hay que aprender a pintar sobre la base de estas formas simples, y entonces podrá uno hacer todo lo que desea"
"Mostradme en la naturaleza algo dibujado. No existe ninguna línea, no existe ningún modelado, sólo existen contrastes."
En lugar de la perspectiva académica, Cézanne coloca otra perspectiva. Descuida la medida real de las cosas y les confiere una dimensión espiritual.
Igual siginificación adquiere, en Cézanne, la fusión ordenada, inteligible, plástica de las formas, esos planos que se superponen, esos objetos que se entretejen.
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